BB14
BB15
Voir plus d’images
50 Biot
Atelier EGR
ISBN 978-2-492680-04-5
22 €
FR — «Je regarde une photo en noir et blanc, prise d’assez loin et visiblement pendant le chantier. On y voit, perdu au milieu des toits en tuile, une sorte de péristyle inachevé. Dans un angle, un imposant et hiératique cyprès rappelle que la Méditerranée est proche. À ses pieds un grand parc de stationnement à ciel ouvert se déploie dans le relief et une rampe conduit vers le petit équipement qui frôle la mairie.» (extrait de la préface de Jean-Patrice Calori)
50 Biot est le deuxième volume de la Collection du Cercle, une archive imprimée sous forme de recueil monographique des bâtiments construits par l’Atelier EGR. En associant le texte d’un architecte et le regard d’un ou plusieurs photographes, chaque volume procède à sa manière à une archéologie du projet, pour remonter à ses idées fondatrices.
Avec un texte de Jean-Patrice Calori (CAB architectes), un texte et des dessins de Luca Mengoni, des photographies de Agathe Rosa (chantier), Giaime Meloni (maquettes, in situ)
EN — “I am looking at a black and white photo, taken from a distance and obviously during the construction. It shows a sort of unfinished peristyle, lost in the middle of the tiled roofs. In one corner, an imposing and hieratic cypress reminds us that the Mediterranean is close. At its feet, a large open-air car park unfolds in the relief and a ramp leads to the small facility that borders the town hall.” (extract from the preface by Jean-Patrice Calori)
50 Biot is the second volume of the Collection du Cercle, a printed archive in the form of a monographic collection of buildings constructed by Atelier EGR. By combining the text of an architect and the view of one or more photographers, each volume proceeds in its own way to an archaeology of the project, going back to its founding ideas.
With a text from Jean-Patrice Calori (CAB architectes), a text and drawings by Luca Mengoni, photographs by Agathe Rosa (construction), Giaime Meloni (models, in situ)
Infos
FR — Couverture dure
Format 21×21 cm, 96 pages
28 images couleur, 23 images noir et blanc, 13 dessins
Langues FR, IT
Conception graphique Building Paris
Typographie Kessler Display (Alaric Garnier / Production Type)
Imprimé par PBtisk a.s. à Příbram (CZ)
En — Hardcover
Format 21×21 cm, 96 pages
28 color images, 23 black & white images, 13 drawings
Languages FR, IT
Graphic design Building Paris
Typeface Kessler Display (Alaric Garnier / Production Type)
Printed by PBtisk a.s. in Příbram (CZ)
Agathe Rosa
photographe
FR — Biographie à venir.
EN — Biography coming soon.
Atelier EGR
architectes
FR — Fondé en 2013 par Frédéric Einaudi, Maxime Gil et Anthony Rodrigues, tous trois diplômés de l'École nationale supérieure d'architecture Paris-Belleville, l’Atelier EGR est engagé sur des projets de nature et d’échelle très différentes se souciant en permanence de sa relation à la ville. De l’étude urbaine à la construction de logements et d’équipements publics, les projets de l’atelier cherchent à s’inscrire dans une continuité culturelle et cherchent la juste mesure des moyens à employer pour offrir des réponses précises, sensibles et durables. L’approche attentive au contexte, à la mise en relation, mais aussi à la question de la construction et de la forme, aspire à créer une architecture responsable et empreinte de son époque. Le bureau a reçu le prix des Albums des jeunes architectes et paysagistes (AJAP) en 2016, prix décerné par le ministère de la Culture et de la Communication. En 2019 l’atelier est nommé au prix de l’Équerre d’argent dans la catégorie Première œuvre pour le projet de 12 logements sociaux à Jouques. En 2022 l’atelier est lauréat du prix européen 40 under 40.
EN — Founded in 2013 by Frédéric Einaudi, Maxime Gil and Anthony Rodrigues, all three graduates of the École nationale supérieure d’architecture Paris-Belleville, Atelier EGR is involved in projects of very different nature and scale, always concerned with its relationship to the city. From urban studies to the construction of housing and public facilities, the studio’s projects seek to be part of a cultural continuity and seek the right measure of means to be used to offer precise, sensitive and sustainable responses. The approach, which is attentive to the context, but also to the question of construction and form, aspires to create an architecture that is responsible and marked by its time. The office was awarded the Albums of Young Architects and Landscape Architects (AJAP) in 2016, a prize awarded by the Ministry of Culture and Communication. In 2019 the studio was nominated for the Équerre d’argent award in the category of First Work for the project of 12 social housing units in Jouques. In 2022 the studio won the European 40 under 40 prize.
Building Paris
graphiste
FR — Building Paris est un studio de design graphique et de direction artistique fondé par Benoît Santiard et Guillaume Grall en 2012. Convaincus que le design doit avant tout se mettre au service d’un contenu, leur production est marquée par un goût prononcé pour l’évidence et veille à s’adapter à chaque contexte en portant un soin particulier au détail typographique. Dans la continuité de leur pratique, ils enseignent au sein du champ Représentation à l’École d’architecture de la ville & des territoires Paris-Est depuis 2008. Le studio travaille sur des projets d’édition, d’identité visuelle et d’exposition, aux sujets et aux échelles variés, où la contrainte (temporelle, économique, matérielle) est un élément moteur du processus créatif. Ils aiment citer Renaud Huberlant, graphiste et enseignant belge: «Générer du contenu ne peut se faire que si on comprend ce sur quoi on travaille. C’est une question de procédure, pas d’esthétique. Cela signifie: si les choses sont bien pensées, les formes seront bonnes.» Leur intérêt pour l’architecture les amène à collaborer régulièrement avec des architectes, des auteurs et des photographes.
EN — Building Paris is a graphic design and art direction studio founded by Benoît Santiard and Guillaume Grall in 2012. Convinced that design must above all serve content, their production is marked by a pronounced taste for the evidence and ensures that it is adapted to each context by focusing on typographic detail. In the continuity of their practice, they have been teaching in the Representation field at the École d'architecture de la ville & des territoires Paris-Est since 2008. The studio works on publishing, visual identity and exhibition projects, with various subjects and scales, where the constraint (temporal, economic, material) is a driving force in the creative process. They like to quote Renaud Huberlant, a Belgian graphic designer and teacher: “Generating content can only be done if you understand what you are working on. It's a question of procedure, not aesthetics. That means: if things are well thought out, the forms will be good.” Their interest in architecture leads them to collaborate regularly with architects, authors and photographers.
Giaime Meloni
photographe
FR — Giaime Meloni est chercheur visuel et docteur en architecture, vivant actuellement entre deux îles: l’Île-de-France et la Sardaigne. Son travail tente d’explorer le rôle de la photographie comme instrument sensible pour raconter la complexité de l’espace. Ses recherches ont été publiées dans diverses publications et exposées dans plusieurs musées et centres d'art européens. Il fonde en 2015 avec Cyrille Weiner, Atmosphériques Narratives, un studio de recherche et création éditoriale au service de la diffusion de l’architecture. Giaime Meloni enseigne à l’École d’architecture de la ville & des territoires Paris-Est depuis 2017, notamment la culture visuelle et la construction visuelle du projet. Il est l'auteur des ouvrages Das Unheimlich (Skinnerboox, 2020) et, avec Giorgio Peghin, Voyages en Sardaigne. Nelle miniere di Iglesias. Into the Mines of Iglesias (Caryatide, 2022).
EN — Giaime Meloni is a visual researcher and doctor of architecture, currently living between two islands: Île-de-France and Sardinia. His work attempts to explore the role of photography as a sensitive instrument to narrate the complexity of space. His research has been published in various publications and exhibited in several European museums and art centres. In 2015 he founded Atmosphériques Narratives with Cyrille Weiner, a research and editorial studio dedicated to the diffusion of architecture. Giaime Meloni has been teaching at the École d’architecture de la ville & des territoires Paris-Est since 2017, in particular visual culture and the visual construction of projects. He is the author of the books Das Unheimlich (Skinnerboox, 2020) and, with Giorgio Peghin, Voyages in Sardinia. Nelle miniere di Iglesias. Into the Mines of Iglesias (Caryatide, 2022).
Jean-Patrice Calori
architecte
FR — Biographie à venir.
EN — Biography coming soon.
Luca Mengoni
artiste
FR — Biographie à venir.
EN — Biography coming soon.
